许冠文个人简历资料，周星驰的偶像，称雄70年代香港影坛的喜剧巨星！

1990年，一个名为“周星驰”的演员备受关注。同年8月24日，即《赌圣》公映一周后，喜剧作品《新半斤八两》公映，2634万港币的票房，排在年度第三。这部自我致敬的喜剧，由许冠文主导，是他最后一次进入年度票房前十的作品。一1942年9月3日，许冠文出生于广东省广州市番禺区。许冠文的父亲许世昌是一名国乐师，母亲李倩云在广州唱粤曲。许冠文有3个弟弟，依次为许冠武、许冠英、许冠杰。”有同学回答“第13节”，被判定于错误。

1990年，一个名为“周星驰”的演员备受关注。

从这年2月至年底，周星驰几乎每个月都有一部主演的新片公映。

1年，11部电影+1部电视剧，不同导演，不同演员，不同类型，每一部新片，观众争相买票，入场观看。

1990年9月19日，公映满33天的《赌圣》，票房定格在4132万港币上，紧接着，公映近两个月的《赌侠》，票房也悄然滑过4000万。

在这之前，香港电影还从未有过破4000万的作品，而周星驰，在一年之内，两破纪录。

香港当时影响力最大的电影杂志《电影双周刊》终于坐不住了，组织影评人讨论“周星驰现象”。

同年8月24日，即《赌圣》公映一周后，喜剧作品《新半斤八两》公映，2634万港币的票房，排在年度第三。

这部自我致敬的喜剧，由许冠文主导，是他最后一次进入年度票房前十的作品。

对如今的观众来说，许冠文是陌生的，周星驰是为人熟知的；但是，对90年代的观众来说，则恰恰相反——许冠文是统领70、80年代的喜剧之王，周星驰是刚刚冒头的明日之星。

有人闪耀，自然有人陨落，站在上帝视角回望，1990年，是“新旧喜剧之王”交接的序幕，只是，没人想到，交接的终章来得如此之快。

1991年，华东水灾，香港演艺界闻讯，花4天拍了部电影，并把2000多万票房捐了。这就是港片历史上前无古人、大概率也后无来者的《豪门夜宴》。

临近结尾，有这么一段情节——餐桌上，29岁的周星驰和43岁的许冠文同时夹起一个鸡头，发生了以下对话：

许：这么巧，你也喜欢吃鸡屁股。

周：我不吃鸡屁股的。

许：那你干吗夹着我鸡屁股？

周：这是鸡头好吗，老友。

许：这是鸡头？那头发呢？

周：（指鸡冠）头顶上这不是头发是什么？你说是屁股那这些又是什么？

许：这是屁股，那当然这就是痔疮了。

周：（松筷子）那对不起了，你吃吧。

许冠文虽然成功吃到了鸡头，但在现实中，象征着“喜剧之王”的“鸡头”，已经戴在周星驰头上。

其实，很多时候，新旧的交替，是没有仪式的。而这一幕的出现，为新旧两代喜剧之王的交接添加了某种传奇色彩。

那时，香港人可能还没有意识到，变换的，不只是喜剧电影里的“王”，还有时代。

一

1942年9月3日，许冠文出生于广东省广州市番禺区。许冠文的父亲许世昌是一名国乐师，母亲李倩云在广州唱粤曲。

许冠文有3个弟弟，依次为许冠武、许冠英、许冠杰。四兄弟合称“文武英杰”。

“文武英杰”，在香港演艺圈中，皆是数一数二的人物。

二弟哥许冠武，从事幕后工作，是业内有名的摄影师、编导。

三弟哥许冠英，香港电影黄金配角，林正英电影《僵尸先生》中的文才就是由他饰演，值得一提的是，当年他凭借文才一角获得金像奖最佳男配角，但他拒绝领奖，因为他认为自己是主角。

（2011年11月8日去世）

四弟许冠杰，第一代歌神，被誉为粤语流行歌鼻祖。谭咏麟说，许冠杰是他唯一偶像；张国荣说，为了许冠杰，即便退出了歌坛，他也要再开金口。

1950年，许家移居香港。一家人住在钻石山，挤在铁皮和木板临时搭建的寮屋中，生活条件不算太好。《英雄本色2》中，小马哥的弟弟外号就叫“钻石山小霸王”。钻石山并非是一个“遍地是钻石”的好地方，“钻”实际上是动词，可能得名于此处曾存在过的矿场。

小时候，为了不饿肚子，许冠文常带着弟弟许冠杰“偷米”。他们用螺丝起子，将路过运米的货车上的米袋刺破，然后端着盘子，跟在货车后面接米。

困苦的童年，让许冠文下定决心一定要出人头地：“由于我们是这样熬过来的，我们动力很足，就我们而言，我们一定要成功，不管有多困难，也不会比那时候的生活更艰难。”

年少时的穷苦经历，也影响了许冠文的“电影语言”，以喜剧的方式，窥探底层市民的生活冷暖，叙述底层人物的世间百态。

小学时代，许冠文就读于免费的志莲净苑，不过，因为成绩太差而被学校开除。许冠文的父亲许世昌便带着许冠文去喇沙书院碰碰运气。

喇沙书院在香港历史悠久，是一所名校。校长面试时，许冠文发现，同学个个都是“有钱仔”，衣着光鲜，头发用发蜡梳得整整齐齐，于是，许冠文偷跑至洗手间，用水打湿头发，使自己显得精神抖擞。

最终，许冠文成功进入了喇沙书院，与黄霑、李小龙成为校友。数年后，许冠杰在《欢乐今宵》中与从美国回香港的李小龙重逢，彼时，他们都没有料想到，未来他们都将成为香港电影举足轻重的人物。

由于家境贫困，为了帮家里减轻负担，许冠文从中二开始，便在夜校兼职教英文，中学毕业后，就读于师范学校，一年后，成为一名中学教师。

有一天，他意外发现跟他一起教书的同事，工资比他多了一倍，他月薪675元，同事却有1200元。于是，他去找校长理论，校长说：“别人有大学文凭，你有吗？”许冠文被驳斥得哑口无言。

不甘心的许冠文决定考大学。母亲跟他说，考大学可以，家用还是得照给。

不久后，许冠文考上了香港中文大学联合书院社会系。他一边全职当老师，一边兼职读大学，偶尔还到夜校、补习社兼职，赚点儿外快儿。

在校期间，他以出色的组织能力和表达能力担任学生会会长和辩论队队长。

大三时，弟弟许冠杰被刚创立的TVB邀请，表演唱歌，报酬不菲。许冠文便拜托许冠杰给他在TVB介绍一份工作。

在许冠杰的引荐下，许冠文进入TVB，担当策划。刚入TVB不久，TVB便交给他一项严峻的任务，策划一场中学生问答比赛，即后来的“星辰杯校际问答比赛”。

TVB给了许冠文6个月时间进行筹备，许冠文只用一个通宵，便赶出了100页左右的策划书——比赛规则、比赛题目、评分准则等细节规划得清清楚楚。当时许冠文是用笔写下的策划书，写好了，他请一位女同学帮忙打在稿纸上，这个女同学名为郑洁英，后来成为许冠文妻子。

第二天，计划书摆在领导桌上时，领导惊呆了，仔细研读之后，立马接受了许冠文这份策划书。

“星辰杯校际问答比赛”就这样顺利上线，题库由许冠文整理搜集、学校由许冠文邀请、节目由许冠文亲自主持。

多年后，许冠文在《今夜不设防》上，分享了这次问答比赛中一则轰动一时的事件。

比赛中，有一个问题是：“蚯蚓的生殖器长在第几节？”有同学回答“第13节”，被判定于错误。第二天，几乎全香港的学校都在争论：“蚯蚓的生殖器明明就在第13节，为什么错。”

许冠文后来才知道，当时他做题库，查看的中文书资料，亚洲的蚯蚓生殖器在14节，但西方的蚯蚓在第13节。

二

由于在“星辰杯校际问答比赛”中的出色表现，许冠文被《欢乐今宵》节目导演相中，邀请他在节目中兼职做些访问、采访之类的工作。

《欢乐今宵》当时在香港非常火，TVB开台第二天就开始播放，观看《欢乐今宵》几乎成为港人不可或缺的生活方式之一。

那时候，《欢乐今宵》有一个固定环节，名为“趣剧”，许冠文忍不住给演员提些建议。采纳许冠文的一些建议后，导演发现，确实比之前有趣多了，于是，便让许冠文帮忙写一些好笑的桥段。那时候，许冠文每天上班前，都得给节目组提供三则段子。

其实，当时，许冠文并不是很愿意写段子，他更想做严肃新闻报导之类的工作。

许冠文回忆这段经历时，如此评价：“做梦都想不到，命运就是这么巧的。我每天晚上都望着天在想笑话，我本来不会的。就是因为这样，所以开始学着怎么编笑话，编着编着，发现火得不得了。”

一年之后，在TVB里负责许冠杰演唱会事宜的梁淑仪相中许冠文，觉得他说话挺有趣，建议许冠文和弟弟许冠杰做个新年特别节目，一集30分钟，许冠杰唱歌，许冠文讲脱口秀，名为《双星报喜》。日后，许冠文自编自导的第一部电影《鬼马双星》正是脱胎于此节目。

一开始，《双星报喜》只预备做一集，在1971年大年初一播放，没想到，节目播出后，深受观众喜爱，风头超过《欢乐今宵》。

这档节目取景自美国笑话节目《laugh in》，许氏兄弟加入独创的音乐歌舞，针砭时弊，半小时节目，初显许氏兄弟喜剧才华。

于是，TVB在同年4月将这个节目变成每周播一期的常规节目。这期间，许冠文每天还得给《欢乐今宵》写段子，梁淑仪承诺，给许冠文双倍工资，“惜财”的许冠文自然不会放过这样的机会。

许冠文从每天发生的新闻和身边趣事中提取笑料，这也是“许冠文市民喜剧”的创作雏形，内容既要有深度，还要有严密逻辑、贴近市民生活。正是这段经历，为日后许冠文登顶“喜剧之王”打下了坚实基础，也渐渐积累一些知名度。

顺利结束《双星报喜》第一季之后，自嘲为“乡巴佬”的许冠文第一次环游世界。在回港飞机上，他将所见所闻写成英文诗，记录他见到富士山、巴黎铁塔、自由女神像等著名景观的感慨。

编剧邓伟雄将这首诗翻译成中文，许冠杰修改定稿进行作曲，之后，在《双星报喜》中以粤语演唱。

《铁塔凌云》并非教导人要有凌云壮志，去勇闯世界。而是抒发了“金窝银窝不如自己狗窝”的思乡情结。东京铁塔、富士山固然宏伟，但与家乡香港的点点渔灯相比，根本不值一提。

从许冠杰开始，粤语歌曲真正流行了起来。乐坛开始全面创作粤语歌曲，一大批日后影响巨大的粤语歌星成长起来。上世纪八九十年代，香港流行音乐成为整个亚洲的流行风向标，全方位影响了多个国家多代年轻人的文化和生活。

三

《双星报喜》播出一年后，许冠杰签约嘉禾，许冠杰长得英俊，唱歌也了得，嘉禾打算捧他做当家小生。

签约后，许冠杰便不再做电视台相关工作，“双星”只剩一“星”，独木难支，节目便终止。

三个月后，许冠文又迎来一个机会。

1972年，邵氏公司大导演李翰祥筹拍电影《大军阀》，预定的演员因为签证原因，无法如期到香港拍摄。郁闷的李翰祥在电视上看到《双星报喜》，一下子相中了许冠文，想邀请许冠文出演电影《大军阀》，饰演大军阀庞大虎。不过，出演这个角色，需剃光头。许冠文有偶像包袱，自认是个“帅哥”，不肯饰演“50多岁的光头军阀”，又或许是他心中有落差，弟弟许冠杰总是扮演英俊小生，为什么他不可以。

邵氏公司很看重这个项目，邵逸夫亲自打电话给许冠文：“机会只有一次，剃去的头发还可以再长出来。”

许冠文深以为然，便约李翰祥在半岛酒店见面。见面时，许冠文已剃成光头，言行举止粗鲁，满口俚语和脏话，已然有“大军阀”的模样。李翰祥对此很满意，当即拍板，定下许冠文作为电影男主角。

《大军阀》上映之后，收获400万票房，成为当年三大卖座华语电影之一，仅次于李小龙主演的《精武门》和《猛龙过江》，许冠文也因此拿到3万块片酬。

李翰祥对许冠文很是喜欢，拍摄期间，总是喜欢叫许冠文到身边聊天，甚至邀请许冠文到家中做客，教他电影如何构思、如何拍摄、如何剪辑，如何把自己的思想置于银幕之上……

此后，许冠文和李翰祥接连合作了《声色犬马》《一乐也》《丑闻》等多部影片。

渐渐地，许冠文喜欢上了电影，从李翰祥身上，许冠文感受到电影的魅力：“电影原来可以影响世界，那拍电影跟当总统没什么区别。”

演而优则导，许冠文有意向全能创作型电影人转型，拿着自己创作的喜剧电影《鬼马双星》的剧本，找邵逸夫谈合作，希望能像李小龙一样拿到票房分成。

邵逸夫像拒绝李小龙一样拒绝了许冠文，于是，许冠文离开邵氏，找到嘉禾老板邹文怀。邹文怀曾是邵氏兄弟电影公司元老，因与邵逸夫妻子方逸华理念不符，“叛离”邵氏，自立门户，成立嘉禾电影公司。

嘉禾创业之初，幸运地签到了被邵氏拒绝的功夫巨星李小龙，凭借《唐山大兄》《精武门》《猛龙过江》等经典功夫片，嘉禾连续打破票房纪录，抵挡住了邵氏的围追堵截。

可惜，李小龙仅仅为嘉禾拍了4部半电影就英年早逝，嘉禾的前途再度陷入渺茫。

这个时候，李小龙曾经的校友许冠文出现了。

邹文怀与许冠文一拍即合，嘉禾答应了许冠文的合作要求，帮助许冠文成立许氏影业。

作为嘉禾的卫星公司，许氏影业，可以参与电影收益的分红，同时给予许冠文最大的创作自由，包括选角、编剧、导演，等等。

四

上阵亲兄弟，许冠文将许冠英从邵氏训练班召至许氏影业，请许冠武作摄像、幕后，许冠杰负责电影音乐及主演。

1974年，由许冠文自编自导自演的《鬼马双星》顺利上映，票房高达625万港元，超过李小龙影片以及邵氏公司投拍电影《七十二家房客》，许氏兄弟组合正式在影坛打出名号。

许冠杰所作同名歌曲《鬼马双星》成为英国BBC电台播放的第一首中文歌曲（粤语），许冠英则在此片中沦为陪衬，声响不大。

之后，许冠文主导的电影《天才与白痴》《半斤八两》《卖身契》《摩登保镖》等接连打破票房纪录，掀起“市民喜剧”风潮。许氏喜剧不仅在香港大受欢迎，在海外市场，尤其是在日本，取得了骄人成绩。这种跨国界魅力，归功于许冠文对社会的洞察以及喜剧的探索。

其中，《半斤八两》票房853万港元，是70年代票房冠军，超过《超人》《星球大战》等在香港上映的好莱坞大片。

1982年，香港电影金像奖创立，没有提名环节，最佳男主角直接颁发给《摩登保镖》男主角许冠文，他成为首届金像奖影帝。

1985年，《铁板烧》获第四届香港电影金像奖最佳编剧提名，最佳男主角提名。

1986年，《智勇三宝》获第五届香港电影金像奖最佳男主角提名。

1987年，《神探朱古力》获第6届香港电影金像奖最佳男主角提名、香港电影金像奖最佳编剧提名。

1989年，《鸡同鸭讲》获美国拉斯维加斯国际喜剧电影节“最佳男主角”，第8届香港电影金像奖最佳男主角提名。

可以说，香港影坛七八十年代的喜剧电影风头几乎被许氏兄弟独占，许冠文成为一代喜剧大师，被誉为“冷面笑匠”

香港是块宝地，人才辈出。80年代后期，随着香港经济腾飞，洪金宝、成龙等后辈崭露头角，特别是新艺城的崛起，冲击着许冠文在喜剧电影界的地位。

许冠文的创作也陷入瓶颈，开始投拍《铁板烧》这类中产题材电影，将视角对准香港富人阶级，逐渐脱离底层群众。

这期间，许冠文跟弟弟许冠杰说：“我自己先试试新东西，你去跟新艺城合作，万一我失败，不至于几兄弟一起出问题。”

于是，许冠杰转战新艺城影业，便有了后来的《最佳拍档》，是香港电影史上第一部票房突破两千万的电影。

许冠文自嘲：“离开兄弟后，我自己偷偷拍了一堆垃圾。”

1985年，《英雄本色》上映，江湖片类型逐渐占领香港电影；1987年，张婉婷筹拍《秋天的童话》，邹文怀力邀许冠文出演男主角，但是，张婉婷却力挺周润发。许冠文因此失去转型机会。

1989年，王晶受许氏兄弟早年《鬼马双星》启发，筹拍《赌神》，向许冠文发出邀请，许冠文执迷于自编、自导、自演，再次失去转型机会。

再之后，便是周星驰的横空出世，许氏喜剧彻底没落。

打败一个人的，从来不是另一个人。许氏喜剧成于时代，也败于时代。并非是许冠文落后时代，而是这是一个越来越不需要思考的时代，也是一个不需要反省的时代，人们对于未来，不再充满期待，过好当下，享受当下，是人们对于现实无声的抵抗，这也是我们喜欢周星驰电影的理由——就在电影里做梦吧，忘掉现实。

五

七八十年代的香港电影，蓬勃向上，充满生机与可能。

在这片土地上，许冠文很好地把握了机会，开辟了一个属于许氏喜剧的时代，在一定程度上，为香港喜剧电影树立了标杆。

周星驰将“无厘头喜剧”发扬光大，而“无厘头喜剧”创始人正是许冠文。

许冠文相貌普通，他很少在电影里挤眉弄眼，看上去甚至十分严肃，许氏喜剧，笑点通常由身份、对白、处境引发。

在许氏喜剧中，许冠文越是不笑，观众就笑得越厉害，他亦因此获得“冷面笑匠”的称呼。

知乎上有人这样总结许氏喜剧：“许冠文拍的虽然是喜剧，但是内核却有极强的社会责任感和道德感；虽然讲的是市井故事，但却带着强烈的知识分子气质与思考。这种互为矛盾的特征是极为罕见的。”

许冠文像是一个医生，准确地把脉，摸住了七八十年代的时代脉搏，捕捉当时港人的心态。

拍摄《鬼马双星》时，正是香港七十年代初的“股票热”，大家都想靠投机一夜暴富。

《鬼马双星》中有一段经典对白，借老千之口，道出底层市民心声：“勤力就可以发达吗？你不看看新界的牛。发达的人是坐着不用做的。”

《半斤八两》在自嘲同时，批判了赌徒心态，影射香港社会的急功近利：

“年纪轻轻，就讲享受，当心因果循环，有这么风流就要这么受罪。”

“是就好了，我活受了二十几年罪。我总是觉得这个世界好像欠了我很多似的。”

“你自出娘胎的时候，连尿布都没有一条，这个世界欠了你什么。”

《摩登保镖》以夸张的手法，讽刺资本和权力对人的异化：

许冠文饰演的保安主管，训练学员开车，不让他们实践，反而让他们强行背口令。到了考场，学员不懂变通，只知道依照口令行动，结果直接把车撞进了海里。

如今，属于许冠文的时代早已过去，但他创作理念，仍然影响着无数后辈。譬如成龙、洪金宝的功夫喜剧，周星驰的无厘头喜剧。1992年，《神算》上映，主演黎明、黄子华，编剧黄子华。在黄子华还未成为“子华神”之前，许冠文便对其颇为欣赏。二人的喜剧，都对社会有着强烈的洞察。黄子华的栋笃笑，某种程度上来说，也是许冠文喜剧理念的延续。

1991年，某电视台请许冠文、周星驰座谈，主持人问两位喜剧大师对彼此的看法，周星驰轻描淡写地说道：“他是我偶像啊。”