如何快速提升学生速写能力？如何把照片变成速写临摹

本文目录

1. 何为“速写”怎样速写
2. 初学速写如何提速
3. 美术专业学生如何练习速写科目
4. 如何把照片变成速写临摹
5. 如何把握速写画面的生动性

一、何为“速写”怎样速写

1、是一种方便、简单、逼格非常高的一种绘画形式。

2、在游玩的时候你拿出随身带着的小本子

3、要比靠美颜、滤镜修饰出来的照片逼格高出n倍！

4、速写顾名思义是一种快速的写生方法。

5、就像我们在做建筑的时候，需要先设计一个建筑的轮廓，速写也是这个意思。

6、速写这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。就是俗称的打小稿。

7、后来慢慢发现这种形式也很好看，还省时间，有些感受只有在那么一瞬间才有，过了这个时间感受就消失了，所以速写慢慢被发展壮大起来，直到现在已经成为了一门独立的科目。

8、很多人不理解素描和速写有什么区别，甚至有时候分不清楚这幅画到底是什么，其实不用那么较真这个问题。

9、时间较短，表现的方式比较灵活。重要表达人物的动态，人物的表情，美好的风景或是转瞬即逝的场景。速写可以提升我们的观察力、表现力、记忆力、概括力。是一种行之非常有效的练习方式。

10、素描包含速写，但是素描对空间，结构，透视，光影关系更为讲究。素描除了能够锻炼观察力和变现力外还锻炼对细节的叙述，对画面耳朵层次、前后、空间、透视、结构、块面、虚实等。速写和素描并没有谁高于谁，就像国画和油画。

11、只是两种不同的表达形式。在欧洲，素描和速写没有单独的单词，这个词很难翻译。

12、有很多绘画大师都是通过练习速写而理解绘画的。

13、如十七世纪荷兰画家伦勃朗，十八世纪英国画家荷加斯，十九世纪德国画家门采尔；国内的速写大师也有很多如叶浅予、阿老、黄胄、刘文西、周思聪等。

14、以前哪有现在这种如此专业的画室，很多画家都是凭着自己的一腔热血和努力来慢慢摸索的。

15、现在一切的理论套路以前都没有，就是凭借自己的感受去画。

16、只要你热爱这件事，就绝对能画好。

17、很多人都很苦恼不知道怎么办，总是感觉画走形，动态的把握总是差一点，或是自己画出的作品与心理预期有差距，线条画不出味道，松松垮垮等等。

18、各种问题，但是总是找不到根本的原因，其实，你是知道自己的，只是在装睡。不管是从大师到大神，他们都有一个共同点是画好速写的绝对条件：练习。

19、还有一点就是对速写的认识，很多人都认为，速写就是练一练就会了，考试神马的就OK了。

20、其实这是一个误区，我们可以打个比方，速写就像个天梯，有十个阶级，需要我们不断的学习领悟努力，才会慢慢的了解的。然而很多人眼里只有一和十。

21、世界上很多的事情，都要多练多想多看，然后坚持和努力。速写也不例外。

22、下面告诉大家练习时的一些技巧，可以帮助大家更快的掌握速写。

23、首先了解结构的动态变化很重要，要把你画的那个人物的结构看透。很多人不解，为什么要了解结构，就像伯里曼一样，完全没有头绪。

24、照葫芦画瓢的临摹，自然速写也不会有什么进步，比如一个动态人物，其最基本的结构在动态中造型变化的规律，掌握这个知识点后，要多看看到各种动态，如果能很容易看出人物内在的结构了，说明你就

25、已经懂了。速写一定是量的积累的。这也是最有效的方法。

26、要学会掌握动态线、结构线，可以基于这些大的动态和结构线线条进行补充，比如丰富结构、强化动态，以及增加装饰线，都可以。

27、这要在掌握了人物的结构变化后，快速、概括地找出其运动线的位置，再将辅助结构补充上。就像大

28、树要有了主枝干后，又长出很多分枝树叶，才会让整个树茁壮成长。

29、就是指为了彰显出结构的特点，不管是绘（本文来源：WWW.KEngnIAO.cOM）制素描、还是速写多多少少都会强调这些结构，这种强调带有一定的夸张成分，就是刻意加重结构的变化。

30、是整个人物的形象更具有生动性，就会避免了人物的千篇一律。

31、也就是你对艺术表达能力，线条必须具有一定的相应艺术美感，而不是仅仅把结构交代出来就完事了，线条的粗细、疏密、弧度、流畅度等都要有不同层次的变化，

32、决不能整张习作的线条都是一个模式，比如线条在重要的结构处画得粗一定密一点，在有一些部位则可以画得纤细、大气，简略点。

33、这就可以增加线条的艺术美，而且避免了单线给人的单调感。

34、这一点绝对是毋庸置疑的。在练作画对象是，其实除了坐着、站着或躺着，也还有很多不同姿势，

35、善于发现的话，还是能从同学身上找到很多适合你表达的素材，除了画平实中的模特外，还可以利用网络照片，各类新闻照片、体育照片、摄影作品等等，都可以用来当作写生对象或收集素材。

36、重点就是要善于去发现这些表达手段，多寻找各种不同的动态、角度等进行描绘。

37、用线上调子肯定点，看着差不多画过去就是了，先别管准不准。

38、此外不要怕画的烂，高手也经常出烂画的。你所看到的速写作品不知道都是从多少纸堆里翻出来的。敢画多练，不成都难！

39、想要速写画的好，这些方面你必须知道。

40、一、把速写画生动，必须抓住动态线

41、动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。

42、画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。

43、动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。

44、抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处。

45、人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验，我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。

46、要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。

47、动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。

48、要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。

49、动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。

50、人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。

51、（1）动态线是由人体动作变化产生的，是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。

52、（2）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。

53、（3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。

54、（4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处。

55、（1）认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，全力完整地感受动态特征。

56、（2）迅速绘制主动态线和动态辅助线。

57、（3）凭仔细查看或记忆绘制体积关系

58、（5）凭仔细查看和解剖知识填补细节。

59、（6）依照画面结构要求调正形式节奏。

60、（7）塑造头部完成。作为刚开始学者，着手画动态线条速写是有一定艰难的。

二、初学速写如何提速

1、初学者学习速写要掌握的六大技巧

2、初学者在开始学习速写后，由于不懂如何去系统的学习，会纠结先画人物头部还是眼睛、还是鼻子、或者是脚。其实这时候这些都不重要，只需要找一些范画进行临摹，就可以快速的入门。临摹有很多好处，一方面可以提高造型能力，另一方面也可以培养自己的学习能力。在临摹一段时间后，可以试着去写实，当写生中遇到难题后，可以再次回归临摹，去解决写生中遇到的问题。

3、初学者在画人物速写的时候会发现经常画的很畸形，总是有一些地方不对劲，这是对结构掌握不到位所致。人物速写对结构和比例准确有着非常严格的要求，这种准确是建立在对形体结构理解的基础上的。所以我们在学习速写的同时，要去了解一些艺用解剖的知识，这样才能深入的了解人物的骨骼和肌肉的生长规律及运动规律。

4、初学者学习速写建议以线条作为主要的表现形式，初期使用线条有利于避免光影、明暗、固有色的干扰，能概括人物速写的主要特征。而我们在用线的时候，要注意不要把线条画的断断续续的，一定要尝试画长线条。另外线条也不要粗细轻重不一，要根据人物的不同情况画出轻重和虚实来。当线性速写画到一定程度可以尝试线面结合，也就是简单的画一些明暗和固有色，这样会使画面有层次感和体积感。

5、画完一幅速写后不要立刻就放一边，一定要多看几遍，自己去找一找问题所在。例如画面的构图是否完整饱满，要具有一定的形式感。人物位置安排疏密关系要合适，前后空间感要拉开，透视要准确。一些细节也要注意到，这样能使画面更加生动和丰富。经常这样做会养成一个善于找错和总结规律的好习惯，这对你提高速写水平有很大的帮助，普通人和高手的差距往往就在这里。

6、画速写一定要持之以恒，不能三天打鱼两天晒网。一定要给自己定好目标，根据自己的时间去做一个每日计划、每周计划甚至每月计划。定好每张画要画多久，建议初学者15-25分钟每张，定好每天画几张作业。当你能够按照自己的目标坚持一个月的时候，你的进步就会显而易见了！

三、美术专业学生如何练习速写科目

美术专业可根据自己学的科目到生活大环境或野外去体会。探索发现有趣味的人物，动物，山水，花目静物等。抓住有自己体会，能生动快速与现场表达作品的内容意义锐然在画作上。水平有限，浅谈了！谢邀！

四、如何把照片变成速写临摹

1、将照片变成速写临摹，需要通过艺术性和技巧性的操作。

2、首先，我们需要观察照片的轮廓线和颜色变化，然后用简洁的线条勾勒出主要的形状和纹理，这就是速写的技巧之一。

3、其次，要关注画面的整体氛围和色彩，运用点、线、面等基本元素，模糊照片光线下的细节和背景，突出人物或物品的特征，使其形象鲜明，力求做到写实和生动性的体现，这是速写的艺术性。因此，将照片变成速写临摹需要用心去揣摩，理解并掌握艺术技巧，对画作的创作和表现力有所提升。

五、如何把握速写画面的生动性

我是练习了素描以后，画速写才有了底气。速写就要抓住动态，五官次要的。手脚，表情配合，不同年龄的人物画起来各有各的特色。小孩奔跑起来，是不是有拐弯方向？自然要朝着方向倾斜一点重心。请参考美国伯里曼的人像动态绘画书。还有国内大师黄胄，叶浅予，陈玉先，方增先，施大畏，雷祖德等先生们，他们的速写写实中带着夸张形，相当优美。下面附上陈玉先先生的一幅速写示范。请参考。